martes, 18 de mayo de 2010

FINAL INTERPRETAME



Hola a todos.. estoy un poco triste ya que ahora si es la ultima vez que van a leer algo mío (al menos eso espero jaja) Pero este trabajo final me encantoo ya que a mi me toco “interpretar” a mi súper amiga Lala, entonces se me hizo mas fácil ya que la conozco mucho y a demás me gustó poderle hacer un pequeño detalle que ojala les guste.

Objetivo:

Realizar Diseño gráfico soportado con argumento teórico-práctico, basado en análisis epistemológico tanto en Diseño como en Comunicación, aplicando conocimientos aprendidos durante el Curso.

Reflejar propio entendimiento, conocimientos y aplicación de procesos suscitados durante la aplicación pragmática, sintáctica, semántica y de discurso visual persuasivo en la relación: Diseño y Comunicación.

Exponer habilidades críticas y creativas al seleccionar y decidir los elementos a utilizar durante cada etapa de los procesos que intervienen en el Diseño.

Crear diseños gráficos con alto grado de contenido en comunicación visual y funcionalidad denotativa y sobretodo connotativo.

Introducción:

Interprétame es el último proyecto que realizaremos en la materia de diseño y comunicación. Se trata de aplicar todo lo que conceptos que vimos durante el semestre para poder realizar exitosamente este trabajo.

Este ejercicio consiste en hacer un cartel sobre la compañera que te toco, hacer un previo estudio acerca de sus gustos, su personalidad, características, para así refleja a la persona exitosamente.

El cartel debe tener un significado relacionado con la persona que te toco, basándote en todos lo que aprendimos durante todo el semestre.

Este proyecto es interesante ya que gracias a la investigación realizada para el trabajo puedes llegar a conocer mejor a tus compañeros y saber un poco mas sobre la vida de las personas con las que te relacionas durante toda tu carrera.

PARTE I

1.1 Proceso perceptual y cognosctivo:

(Ontología, Hermenéutica, Comunicación)

a) Del Emisor: Cuál es su “objetivo o intención”

El objetivo como emisor (en este caso yo) es representar mediante un cartel a mi amiga Lala Brunet, con la intención de que el cartel reflejé su forma de ser, gustos, habilidades, personalidad entre otras cosas. Para poder interpretarla debo hacer un breve estudio de las cosas que le interesan, y también los conceptos aprendidos durante el semestre, para así relacionarlos y hacer que el mensaje sea entendible.

b) Características principales del Personaje

Las características que tome en cuenta sobre Lala fueron sus hobbies ( en este caso el bajo), al personaje que realizo en la materia de diseño y comunicación, los colores vivos ya que siempre se viste muy alternativa, le encanta el rock, la música, siempre esta feliz, su accesorio favorito son las diademas, es una persona con muy buena vibra, es muy familiar, le gusta mucho las fiestas.

c) Investigación del Receptor de tu diseño y su campo semántico

El receptor en este caso son jóvenes de entre 18 a 22 años de edad, estudiantes de la Universidad Iberoamericana de Puebla, egresados en la carrear de diseño gráfico de clase media a media alta. A las personas que van dirigido son personas que se conocen un poco ya que son compañeros de la misma clase, pero son personas con diferentes personalidades, por eso tengo que poner elementos que llamen la atención a las diferentes personalidades para que tenga un buen resultado de todos mis receptores.

1.2 Etapa proyectual del proceso de diseño












a) Abstracción de ideas

Ami me toco representar como ya lo había dicho a Lala, eso me facilito mucho mi trabajo porque es una persona con la que e convivido durante los 4º semestres de mi carrera y me llevo muy bien con ella. El primer paso que realicé fue pensar y escribir las cosas que mas le gustaban a ella, y después le fui a preguntar si en verdad las cosas que yo pensaba que mas le gustaban eran las correctas, para así hacer un cartel que cuando lo viera se emocionara.

Las cosas que yo siento que representan perfectamente a Lala es que es una persona muy sonriente, y una persona que siempre esta feliz pase lo que pase muy pocas veces la e visto triste.

Su forma de pensar y de vestir es muy alternativa ya que siempre se viste con colores muy vivos, y siempre los diseños que realiza son muy coloridos Por eso decidí poner en el cartel varios colores representando su propio estilo.

Lo que mas le apasiona a Lala es su bajo, ya que siempre me cuenta de como le va en sus clases y que ya sabe tocar mas canciones, entonces por eso quise poner un bajo que representara su grande pasión por la música.

Otro elemento que quise destacar en mi cartel fueron sus ojos, ya que le pregunte cual era lo que mas le gustaba de su cuerpo y me dijo que los ojos ya que ella tiende a fijarse en las miradas de las personas.

Puse a media choya ya que sentí que durante todo el semestre ella le hecho muchas ganas a su personaje y estaba muy orgullosa de él, ya que siempre estaba inventando cosas para hacerle a media choya.

También puse una foto de Lala, ya que primero le iba a hacer una ilustración pero me acorde que a Lala le encanta salir en revistas, y tomarse fotos todo el tiempo, entonces pensé que era una mejor idea poner tal cual una foto de ella, aunque no fuera tan abstracto, pero la iba a presentar mejor.

Para finalizar puse una tipografía representando su creatividad y las puse de color verde ya que me dijo que era su color favorito.

Decisión elementos porducción del material final

El modelo es el personaje de Lala que es media choya ya que en esta materia para Lala fue demasiado importante y por eso lo quise poner como el modelo. El entorno es la fotografía de Lala, la tipografia en color verde, y el bajo, no tiene mucha abstracion pero lo quise realizar asi ya que la fotografia es una de las cosas que mas le gustan y representan a Lala. La composicion de ambos es una representacion de las cosas que mas le apasionan a ella en la vida.

PARTE II (del trabajo impreso)

2.1 Identificación de c/elemento del proceso de Comunicación, realizando análisis sobre Pragmática del Lenguaje articulado, señalando las Funciones señaladas por Roman Jakobson, junto con las de Norberto Chaves del cartel

El proceso de comunicación consiste en emisor- mensaje- receptor. El emisor en este caso soy yo como diseñadora grafica.

El mensaje en este caso es la interpretación de mi compañera, con todas las características, usando un medio visual que en este caso es un medio impreso (cartel).

El código es su fotografía ya que aunque la foto este cortada puedes identificar a la persona y eso ayuda a que puedas saber de quien se esta hablando. El objeto o referente es el objeto final a representar que contiene las características de Lala.

Funciones Norberto Chaves:

El contacto: El contacto tiene la funcion de relacionar al receptor y el emisor, basandose en que el emisor logre captar la atencion de el receptor, el principal objetivo es que recuerde la imagen. En el caso de mi cartel tiene un gran apoyo con los colores y la composición para que sea divertido.

La información: Es la información en este caso del cartel y de lo que quieres llegar a transmitir. Es toda la composición del cartel ya que todas las cosas van relacionados para que puedes entender un poco acerca de la personalidad de mi personaje y sus gustos. Esto es lo que esta informando y representando mi cartel.

La persuasión: Se trata de la reaccion que pueda tener el receptor sobre el mensaje, puede ser felicidad, tristeza, frustraccion, algún sentimiento, etc. Cuando ves el cartel de Lala te transmite una sensacion como divertida, felicidad.

La identificación: La identificación consiste en que el cartel en este caso sea recordado. En mi cartel lo que seria recordado seria media choya ya que es lo que mas llama la atención y es algo muy abstracto.

La convencionalidad: Es la manera en la que se utiliza el mensaje, se relaciona el receptor con el mensaje pero algo mas abstracto, mi cartel no tiene tanta convencionalidad ya que puse elementos que en realidad no están abstractos como la foto de Lala, pero el bajo y media choya son represtaciones que se relacionan con el personaje.

La estética: La estética es la principal cosa ya que es como lo van a ver las demás personas, en este caso toda la composición que hice es para que tuviera en cierta forma un resultado agradable para el receptor.

Funciones Roman Jakobson:

Función referencial: (Mensaje) En este caso es Lala tomando en cuenta sus gustos, hobbies, actividades, pasiones, lo que la caracteriza como una persona diferente.

Función emotiva: La función emotiva trata acerca de lo que yo quiero transmitir, como interprete las ideas acerca del mensaje que quiero transmitir.

Función conativa: Es cuando el receptor relaciona todos los elementos que puse para así poder entender el mensaje y en este caso de la persona de quien es el cartel.

Función poética: Es cuando los elementos están integrados al cartel para hacer el mensaje sea mas atractivo. En este caso la integración de media choya, el bajo, la tipografía y la fotografía de Lala.

Función metalingüística: Es cuando se conocen los códigos para saber si el receptor entendió el mensaje que el emisor quería dar a transmitir. En este caso yo use los elementos que mas representaban a Lala.

Función fática: Esta es la fase cuando el emisor comprueba que el mensaje le llego correctamente al receptor, en este caso fue un cartel ya que ese era el requisito del proyecto.

2.2 Relación entre la “imagen y la palabra” señalando:

a)Es donde se relacionan La imagen con el texto.


Las funciones que señala J.L Rodriguez son las siguentes:

Informativa: En mi cartel se da la información solamente de forma grafica ya que no le puse nombre, pero gracias a la fotografía se puede identificar fácilmente.

Vicarial: Las texturas, colores, formas, media choya, el bajo.

Motivadora: Todos los elementos atractivos que le gustan a Lala.

Explicativa: Las cosas mas importantes para Lala en su vida, y los gustos la representan solo con 3 imágenes.

Facilitación redundante: La imagen de media choya hace más fácil el cartel ya que es muy abstracto y te hace acordarte de el.

Estética: El cartel se representa de una forma agradable, divertida y funcional para los receptores, ya que aunque es un cartel bastante cargado tiene una secuencia y es fácil de distinguir cada elemento.

b) Tipos de Signos utilizados (dentro de su clasificación)

En mi cartel yo utilice el signo de fotografía a color, ya que le pedí a Lala que me diera una foto de ella, ya que a ella le apasionan las fotografías. Y una imagen natural representando a media choya.

PARTE III (del trabajo impreso)

3.1 DISEÑO CARTEL:

a) Un Cartel o Afiche de 42 x 27 cms. de ancho

b) Explicar en tu imagen SINTAXIS aplicada con los 5 elementos

El punto

Con el se expresa la unidad mas simple y pequeña en el espacio, se trata de un elemento morfológico básico en la comunicación visual. El punto tiene una dimensión variable, esto quiere decir que al representarse puede adoptar distintas formas. Cada punto del cartel fue creando una forma.

La línea

Se puede definir como la huella de un punto en movimiento o como una sucesión de puntos contiguos sobre un plano.

La línea es el elemento plástico más polivalente. Tiene dos fines esenciales: señalar y significar. En el cartel hay varias líneas, tanto en el trazo de media choya, como en la tipografía, y en los efectos que le di a el cartel. La fotografía también esta formado de líneas

El color

El color Este cartel tiene muchos colores, para representar la personalidad de Lala ya que ella es una persona muy alegre.

El plano

Es un elemento morfológico de superficie que esta íntimamente ligado al espacio. Es definido en función de dos propiedades:

a) Bidimensionalidad.

b) Forma

La textura

Es una agrupación de pautas situadas a igual o similar distancia unas de otras sobre un espacio bidimensional y, en ocasiones, con algo de relieve. Tiene una naturaleza plástica asociada a la sensación de superficie. En este cartel tiene mucha textura ya que media choya le puse un filtro para que tuviera una textura diferente y resaltara un poco más en el cartel y que es el modelo del cartel. También en general todo el cartel tiene textura visual.

Códigos gráficos:

Código morfológico: Los códigos morfológicos están relacionado con la textura y la forma, en mi cartel tiene varias texturas que fueran realizadas gracias a filtros y brushes de photoshop.

Código icónico: Los códigos icónicos están formados por los signos que conforman la imagen y lo que cada uno de éstos significan.

Código cromático: El código cromático se basa en el circulo cromático, yo utilicé varios colores de CMYK para darle un toque divertido a al cartel. Utilicé colores calidos varias tonalidades del verde ya que era su color favorito.

Código tipográfico: Yo en al realización de mi cartel no use ninguna tipografía ya que mi cartel es bastante obvio de quien se trata y después de una investigación me di cuenta que no era necesaria la tipografía. Solo le puse un brush tipográfico pero en realidad esa tipografía no existe ya que tampoco es una tipografía de fantasía.

c)Técnica Gráfica

En mi cartel utilce use varias tecnicas, hice una composicion con un fotomontjae con una fotografía de Lala, un bajo y media choya y fui modiificando cada imagen. Tambien use una ilustracion que se la pedi a Lala ya que ella fue la que creo a media choya, y todo lo hize digitalmente, tanto los bocetos como la realizacion del cartel todo fue digital, en photoshop e illustrator.

d)Explicar y aplicar Figuras retóricas ¿Cuáles y en qué consiste c/u?

Interpretación metonímicas: se describe como una de las variantes del cambio de significado que se da por la contigüidad de sentidos y que surge entre palabras ya relacionadas entre sí.

La metonimia como proceso interpretativo-cognitivo- Es una relación entre objetos, es decir, entre realidades extralingüísticas, está basada en una relación existente del mundo exterior. La metonimia según Le Guern, permite la presentación de imágenes aun en el texto literario poético

Interpretación sinecdóquicas- se trata de la representación de un todo por una parte, o de un todo por un todo. La sinécdoque es estudiada por la retórica, así que como Aristóteles describe que la sinécdoque se relaciona por un lado con la metáfora y por otro, con el vínculo entre un todo y sus partes.

La relación hiponímica se trata de una interpretación en la cual una palabra abstracta pierde esta característica al ser particularizada por un miembro representativo del género. Y éste se divide en dos grupos, el primero se llama relación de suma lógica a esta relación de exclusión, por estar basada en la conjunción. Y el segundo es donde la sinécdoque significa relación conceptual y significa particularizante, de lo general a lo particular.

Interpretaciones metafóricas.- Como dice Perelman, es como una analogía condensada entre dos términos lingüísticos. El proceso interpretativo del diseñador, tiene una larga tradición detrás que lo sitúa en prácticas comunicativas mucho más generales. La metáfora representa lo abstracto en términos concretos; Los elementos gráficos funcionan siempre metafóricamente como intersección de hiperónimos adjetivales, y pueden tomar valores semánticos basados en las descripciones intuitivas de aquellos. Utilicé como metáfora toda la imagen, por que fue solo una parte de lo que es Fer en realidad físicamente, y lo elementos son características que la definen como persona y la distinguen, como son los colores y las bailarinas, por eso tomé esos elementos y los hice de tal manera.

3.2 DISEÑO DE MATERIAL u objeto UTILITARIO

a) De acuerdo a las necesidades de tu “personaje”

Yo le pregunte a mi compañera que quería, y decidió que fuera una sorpresa entonces yo decidí hacer el un florero, ya que a Lala le gustan mucho las flores y además siento que era algo innovador y creativo ya que siempre que nos Mandan hacer un objeto utilitario escogemos las cosas básicas. Compre un florero, y después imprimí el cartel en adhesivo transparente y se lo pegue al florero para que ser viera bien y fuera utilitario.

Conclusion

Este ejercicio me ayudo mucho ya que tuve que recordar todo lo que vimos durante todo el semestre y la verdad había cosas que todavía no le entendía al 100% pero se me hico súper fácil relacionar todo en un cartel y así fui enlazando todos los temas para que fuera mas fácil y al final pude comprender todo lo que no había entendido durante el curso.

Gracias a este proyecto me di cuenta que a veces diseñamos solo por diseñar y que en realidad no nos damos cuenta de todas las cosas y necesidades que un mensaje necesita para ser un mensaje exitoso. Me gustó mucho que me haya tocado Lala ya que es una amiga que quiero mucho y me gustó poder investigar un poco mas acerca de ella para que mi trabajo se basara en ella.

Referencias

- Sexe, Nestor. diseño.com, Paidos, Buenos Aires, Argentina. 2001, pp. 93-104
- Elementos morfológicos de la imagen

-González, Carmen., La Comunicación Efectiva, Editorial Isef, México.
1997: 13-33

La Hermenéutica” de la profesora Ivette Rivera Guzmán.


Nivel o grado de iconicidad, Villafañe y Mínguez, 1996).
- Pérez Gauli Juan Carlos.

Qué hay detrás de una imagen, pág. 31-42

Esqueda, Roman. El juego del diseño, un crecimiento a sus reglas de interpretación creativa. Designio, México, 2003: 37-61/69-71
-

Guerra, Ma. Eugenia. Cuaderno de comunicación crítica, Imagen y Palabra, BUAP, Puebla, México, 1992. pp: 62-68

imagen,http://www.unex.es/didactica/Tecnologia_Educativa/imagen06.htm,

lunes, 17 de mayo de 2010

APUNTES CLASES

Áreas del diseño gráfico


Área: Identidad Gráfica

La identidad gráfica se basa en la identidad de las marcas o de las personas.

Área: Publicidad

Es la que tiene mas campo sobre la gente, se enfoca en televisión, radio, medios impresos, catálogos, panfletos, revistas, Internet, libros, periódicos, entre otros.


Área: Editorial

En esta área entra todo lo relacionado a lo impreso, que son folletos, libros, revistas, periódicos, dípticos, trípticos, panfletos, tarjetas.


Área: Fotográfico

Fotografiar significa elegir, es dibujar con la luz.


Área: tipográfico

Es el arte de reproducir comunicación mediante impresiones como son los libros, periódicos, anuncios publicitarios, revistas etc. Cada signo tiene su propio significado o concepto.


Área: Ilustración

Existen 5 tipos de ilustraciones en el área de diseño gráfico: publicidad, editorial, corporativa, cultural, científica.


Área: Señalización

Son signos abstractos y precisos que tiene como objetivo informar, orientar, prohibir, asegurar, restringir etc


Área: Diseño Didáctico

Sirven para educar y aprender cosas divertidas y que sean fáciles de entender.



Área: Diseño Digital

Trata de que las personas interactúen mas con la tecnología sin olvidar que también es necesario todas las bases del diseño gráfico para poder realizar todo en conjunto y con éxito.


Kit del diseño grafico

Las herramientas del kit se organizan y estructuran, a través de códigos.

El “kit” del diseño gráfico está formado por:

El punto

La línea

El plano

Textura

El color

La forma


Semiótica y semiológía

Semiótica: Ch. Sanders Pierce (Estados Unidos)

El signo se divide en significante y significado.

Semiología: Ferdinand de Saussure (Francia)

Puede ser el objeto (referente) y el representante, y al relacionar los dos se crea al interpretamen.


Lingüística

Semiótica- semiología – signo.- natural y artificial.

cualquier cosa tal cual es algo hecho por alguien.


Lenguaje

Verbal.- Hablar (oído), escrito (vista), signos.

No verbal.- Vista, expresión corporales, imágenes.


Las imágenes se clasifican según diversos criterios.

Función de legibilidad

Es la información visual que contiene la imagen.

Soporte de la imagen

La base material.

Grado de fidelidad

La relación a su referente.


Las imágenes pueden tener diversas funciones, simbólica, de soporte, ornamento.


La tipografía es un código tipográfico.

La textura y forma son códigos morfológicos.

Los íconos e imágenes con códigos icónicos.


Código fotográfico

Comprende todas las imágenes fotográficas que se caracterizan por tomas, encuadres, escalas, grados, definición, y de iconicidad.


Un lenguaje se representa

visual, simple, abstracto

objeto – sentido, significado.