jueves, 18 de marzo de 2010

PREGUNTAS MOMA

1. ¿Cuál es la temática principal de la lectura Qué hay detrás de una imagen?

La lectura de “Que hay detrás de una imagen” de Pèrez Gauli habla acerca de los significa dos de las imágenes. Toda imagen son connotativas ya que están basadas en una realidad. En toda imagen se tienen que tomar varios aspectos, los principales son los elementos estructurales y supraescrtucturales. En una imagen se tienen que tomar en cuenta varios aspectos como son: el entorno, la composición de ambos, y las preguntas básicas de ¿Qué queremos contar?, ¿Cómo se va a contar?. En general esta lectura habla acerca de los significados y que en todas las imágenes causan una reacción a las personas. Cada persona puede percibir las imágenes de diferente forma entonces tu como diseñador tienes que tener en cuenta todos los aspectos y tener una mente abierta a todo para no caer en los estereotipos que estamos acostumbrados y también para no dar un significado erróneo de las cosas

2. Elementos supraesctrucutalres

El modelo es para enfoscarse a quien va dirigido, clases sociales, culturas, clases sociales, etc. Se trata de tener como imagen especialmente a alguien o a algo que represente todos los aspectos que quieres representar y le llegue al publico especial al que te estas enfocando. En la foto que yo escogí el modelo a representar son los 3 niños que están el imagen, están representando la pobreza, las condiciones de vida en algunos lugares y la falta de agua que existe en el mundo y que la gente que la tiene no la valora. El entorno es lo que ayuda a el modelo se podría decir que lo acompaña para que tenga mayor realidad, y se entienda mas claramente lo que quieres dar a entender y con estos aspectos tengan accesorios que representa ciertos modos de vida reales. El entorno en esta imagen es la cubeta con el agua que ayuda a entender como están agradeciendo la poca agua que tienen para poderse bañar o por lo menos limpiarse. La composición es la combinación del entorno con el modelo, esto hace que la imagen no seas denotativo, si no connotativa. Esto ayuda que el publico vaya captando la idea de la imagen. La composición puede llegar a narrar una historia, que tenga valor de imagen, y puede cambiar si le incluye un texto. La composición de el entorno y el modelo en

esta imagen son los niños con la cubeta de agua, esto te da entender la crisis que existe por falta de agua y la pobreza extrema que existe en algunos lugares del mundo. El mensaje que ami me dio esta imagen da a entender como hay gente que sufre en este mundo

condiciones horribles y que la mayoría de la gente no esta conciente del problema que existe de la falta de

agua, y la pobreza en el resto del país y despilfarran el dinero y en cosas que no son necesarias solo por el simple hecho de que no saben que hacer con el, y también as personas que

no son concientes que el agua se esta acabando el mundo y se tardan mucho en bañarse sin impórtales la gente que carece de agua.

3.- Elementos supraestructurales:

¿Qué queremos contar?.-Es la primera pregunta básica que te tienes que hacer desde el inicio, cuando ya tienes la idea básica al final tienes que ver los resultados haber si en realidad si se logro lo que querias proyectar. Lo que ami como receptor me da a entender esta imagen es acerca de la pobreza extrema que hay en ciertos países y el problema a la falta de agua que se vive en el mundo,

para que la gente recapacite y tenga mas conciencia.

¿A quién se lo queremos contar?.-Tienes que escoger un publico al que va dirigido, para así guiarte básicamente en sus necesidades y en como quieres transmitir el mensaje. En realidad en esta imagen me cuesta mucho distinguir a quien se lo queremos contar ya que puede ser al público en general, por la gente mayor, adolescentes ya que este problema nos abarca a todos para darnos cuenta de los problemas que hay en el mundo.

¿Cómo se lo vamos a contar?.- Esta es la pregunta para cuando vas a realizar la parte creativa ya que puedes contarla de muchas formas y tu tienes que dependiendo de la manera que va a reaccionar el receptor. Esta imagen la realizaron en forma visual ya que no tiene ningún texto, es una fotografía real y con el mensaje 100% visual.

4.- El diseño gráfico inocuo…

Para mi el diseño grafico no es inocuo, ya que siempre cualquier diseño va dirigido para alguien y siempre tiene un significado, puede que el receptor piense que este bien o mal empleado, pero en un diseño siempre te transmite algo sea bueno o malo. En un diseño no puedes hacer feliz a todas las personas ya que es imposible porque siempre buscas a un mercado y no puedes hacer feliz a todo el publico porque no siempre todas las personas están de acuerdo con un punto.

Y lo que para unos esta bien, para otras personas no lo es tanto así que no es un inocuo.

5. Obra de Dan Perjovschi

Las obra de Dan Perjovschi es una obra muy interesante ya que te abre los ojos a los problemas que a habido en el mundo y que la gente no abre los ojos o no quiere darse cuenta de los problemas que en realidad suceden. Con dibujos bastante abstractos y sencillos da perfectamente a entender el mensaje claramente. Los problemas que Perjovschi principalmente quiere dar a conocer son todos los problemas de estados unidos y todo lo que se a echo con el gobierno como manipula a la gente, la cultura, economía, capitalismo. También abarca el tema acerca de la guerra de Irak y Afganistán que da a entender que fue gracias al petróleo y no por las cosas que nos han hecho creer por conveniencia de el gobierno. Otros de los temas que abarcan son el capitalismo salvaje, habla acerca de la población que a veces hace cosas que en realidad no quiere hacer pero están obligados a hacerlo por culpa del gobierno. También le echa la culpa a estados unidos por el cambio climático. Otro tema que también pone en su obra es acerca de la unión soviética de los problemas de cómo la unión europea y estados unidos se lo dividieron y lo han controlado como se les antoja. En realidad esta obra habla acerca de todos los problemas que han existido y que la gente no se quiere dar cuenta de los problemas porque simplemente no les conviene hacer nada al respecto y a que el gobierno nos manipula a su conveniencia y nadie tiene ni voz ni voto, entonces se hacen los ciegos y nadie comenta lo que es la realidad y creen en todo lo que el gobierno dice sin ni siquiera opinar al respecto.

6. Publico que va dirigido, Características demografías y socio culturales.

Las obras de Perjovschi siento que van dirigidas a perdonas de clase media o alta, ya que son las personas que probablemente entiendan mas este mensaje y por su cultura y educación no se dejan influenciar tanto por el gobierno. Para el gobierno también podría ser para que vean que las personas no se creen lo que tratan de hacernos creer. Siento también que algunas parte de la obra van dirigido al publico en general refiriéndome a gente grande para darse cuenta de que las cosas no son como nos las pintan, que hay gente de todo tipo en el mundo y que te tienes que dar cuenta que el triunfo no lo es todo en la vida que hay otras personas y seres humanos. Esto mas que nada es para la gente estadounidense.

7. El modelo y su entorno

El modelo son los dibujos que el crea en su obra, principalmente se guía en al gente estadounidense y en su forma de vivir, de ver las cosas, que son unas personas materialistas, que hacen lo que sea por el poder sin importarle las demás personas y culturas.

En realidad esta obra no tienen mucho entorno ya que básicamente se enfoca en el modelo que en

este caso son los dibujos en un papel blanco y sin ningún color, textura ni nada por el estilo es algo simple y se enfoca simplemente en lo necesario, sin hacerle ningún tipo de detalle o entorno.

con fondo blanco para que sea mucho más fácil que la gente capte el mensaje y se enfoque en lo que es en realidad su significado.

8. Este producto de trabajo gráfico ¿es Funcional o no? En cuanto a) Medio, b) mensaje c) Estética. Si, no ¿por qué?

Yo siento que este producto grafico si es funcional ya que lo que trata de dar de mensaje el autor se percibe perfectamente, y aunque en realidad es algo muy simple tiene todas las características que necesita para entenderse. En estética yo siento que le falta un poco ya que se ven demasiado simples las imágenes pero pues si cuenta con todos los aspectos para poder dar el mensaje que quiere transmitir.

9. ¿Recurre al estereotipo en la creación de sus imágenes? ¿Por qué, en qué elementos se apoya?

Yo siento que si recurre a un estereotipo ya que todas las imágenes de esta obra tiene el mismo mensaje ya que van dirigidas a cierto tipo de personas y también habla acerca de los estadounidenses en toda la obra, en como son, la forma de vida, el gobierno, y básicamente todos los dibujos que hizo en esta obra van relacionados a las mismas personas que hacen eso como es el gobierno y la gente con poder que hace ver las cosas así por su culpa

10.- La imagen que yo elegí personalmente en la obra fue la que esta un hombre atacado a una bandera de estados unidos. Esto da a entender como la gente esta 100% manipulada por el gobierno y que ya las personas hacen las cosas no por que les convenga o les guste simplemente porque están obligados hacer lo que el gobierno les obliga y no tiene ni voz ni voto.

http://ampydprole.blogspot.com/

http://www.pulitzer.org/awards/2009

http://moma.org/exhibitions/exhibitions.php?id=3956

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